社会价值视角下的音乐教育改革

摘 要：音乐伴随社会发展不断变化，成为社会文化构成的重要元素。目前我国音乐教育的现状令人堪忧：轻视对学生进行音乐教育，学生的音乐素质普遍不高，音乐教育资源分布很不均衡，音乐师资水平低，音乐教学设施落后。教育主管部门应积极倡导先进音乐文化的传播，发挥音乐的社会价值和精神引导作用。要创造良好的音乐教育环境，完善音乐教育的必要设施。

关键词： 音乐教育；改革；审美能力；音乐师资

音乐作为一种艺术形式，来源于丰富多彩的社会生活，表达了我们对生活中的美好感觉，调节人们的生活情趣，反映了人们的精神追求。从历史上看，音乐对人类历史进程曾经起到了巨大的推动作用。音乐对社会影响的广泛性和深刻性，使我们深深认识到，音乐的发展离不开社会实践，没有社会实践，音乐就是无源之水；而社会的进步又需要先进音乐的激励，不断提高人的精神境界。今天，科学技术飞速发展，为音乐的传播和普及提供了更多有效的平台，广播、电视和互联网等都在传递音乐信息，成为辅助音乐教育的载体，音乐的社会化属性越来越明显。

一、 音乐伴随社会发展不断变化，成为社会文化构成的重要元素

音乐作为一种艺术，之所以能够从远古淳朴的发声，发展到今天音乐舞台上绚丽多彩的旋律，是与音乐自身的社会功能，以及人们对音乐美学不断深化的认识分不开的。

我国是音乐产生较早的国家，从夏商周开始，就有关于音乐的记载，当时的音乐表现形式是载歌载舞，与人们劳动活动联系密切。随着奴隶社会的不断衰落，封建制社会的兴起，与其相适应的礼乐制度也逐渐形成，及至秦王朝建立，宫廷的礼乐制度日臻完善。魏晋以来，出现了民族融合的局面，各个民族的文化交流活跃，不断相互融合。到了唐代，出现了封建社会的盛世，政治稳定，经济繁荣，积极吸收外域文化，从而出现了以歌舞音乐为主要标志的音乐艺术的全面发展的高峰。随着历史的发展，城市的市民阶层逐渐壮大，反映他们生活的市民音乐蓬勃兴起，成为宋、金、元时期音乐文化的重要标志。封建社会进入明清，出现了资本主义经济因素的萌芽，市民阶层不断壮大，音乐文化也从宫廷贵族走向民间，明代的民间小曲娓娓动听，社会影响十分广泛，已经达到“不问男女”，“人人习之”的程度。鸦片战争以后，反帝反封建的革命高潮一浪推一浪，充满革命激情的歌曲不断涌现，一些著名的乐曲、歌曲脍炙人口、经久不衰。也就是在这个时期，西方音乐大量传入我国，特别是西方的古典音乐，对我国民族音乐的发展产生了极大的影响。

我国古代著名教育家孔子就说过，移风易俗，莫善于乐。他在教育实践中深刻认识到，高尚音乐对健康的社会风气的引导、对人们道德修养的培养，对中国传统文化的传承发挥着潜移默化的作用。西汉初年著名政论家、文学家贾谊也充分肯定了音乐的社会功能，特别是对人的影响。他说，教之以乐，以疏其秽而填其浮气。意思是说，学习音乐，可以使人去掉肮脏和浮躁轻率之气。[1]

随着社会的进步，音乐的社会功能表现得越来越明显。音乐以优美的旋律和昂扬的曲调，对人们的道德、情操和精神产生影响。音乐对人的影响是潜移默化的，在战争年代，在民族存亡的紧要关头，音乐作为一种艺术，发挥了独特的作用，它以战斗的号角的形式，鼓舞人们投身于火热的革命斗争。在中国的革命斗争中，严肃音乐激发人们蓬勃的革命斗志，发挥了其他艺术形式难以替代的作用，塑造了无数崇高的榜样。在和平建设年代，音乐更多地表现为人们娱乐的形式，但严肃音乐依然对人们的理想、精神、道德和情操产生潜移默化的影响。音乐在培养人的高尚情趣、讴歌时代精神方面发挥的作用越来越为人们所认识。音乐作为重要的文化元素，我们要建设文化强国，必须把普及音乐教育作为一项重要的工作。

二、目前我国音乐教育存在的问题

我国是一个历史悠久的文明古国，在古代曾经创造了辉煌的音乐文化。但是，当代我国音乐教育存在的问题不能不引起我们重视。

第一，轻视对学生进行音乐教育，学生的音乐素质普遍不高。[2]音乐教育能够提高学生的审美能力和综合素质。由于我国高考以文化课考试为主，学生的学习以文化课为主，在这样的教育体制引导下，音乐教育的环节十分薄弱，学生的音乐素质普遍不高。[2]音乐教育没有得到应有的重视，“音乐教育说起来重要，干起来次要，忙起来不要”的现象在学校普遍存在。在一些地方，如农村或穷乡僻壤，由于师资力量缺乏和条件差，根本无法执行国家教育部规定的音乐课时。有些学校音乐课可有可无，勉强维持授课的音乐教师，由于不具备音乐的专业知识，音乐教学质量低下，有些学校的音乐课则有名无实，致使一些学生在青少年时期丧失了接受音乐教育的最好时机。

第二，在不同的区域，音乐教育资源分布很不均衡。在我国东部沿海地区，社会上有许多音乐教育机构和专业师资，一些家长不惜花费大量财力，培养孩子的音乐才能，每年艺术考试人满为患。而在一些农村尤其是偏远地区，由于经济条件所限，又缺少音乐师资和基本的音乐教学设施，使学生很难受到音乐教育。

第三，音乐教育很不规范，随意性强。一些学校音乐教育重形式、轻内容，在音乐课的教学中，一些音乐教师只重视给学生讲授器乐或声乐中的技巧，一些学校把音乐教育仅仅作为一种娱乐的形式，而忽视对音乐理论及相关知识的教学，尤其是音乐审美的教育，并不能真正达到音乐教育的目的。

我国音乐教育滞后，还表现在师资水平低，音乐教学的设施十分落后。随着经济发展和社会进步，我国的音乐教育得到一定的改善，但总的来看，音乐教育落后的面貌基本没有改变。首先是音乐教师少，长期以来，许多中小学音乐教师非常缺乏，特别是农村和偏远地区，几乎没有专业的音乐教师。而在高等学校音乐教育中，专职音乐教师多系中、初级职称，高级职称人数少。音乐公共课配备的多是一些中、初级职称的教师，而且这些教师在课程安排上的随意性较大。[3]教学设施不健全和不完善。目前，在我国的很多中小学几乎没有专业的教学乐器，没有专门的音乐教室，没有供学生练习所用的基本乐器。音乐教学设施的缺乏极大地影响了音乐教育的正常进行。 三、音乐教育改革势在必行

为了提高我国公民的基本素质，适应社会发展的需要，我们要认真总结长期以来音乐教育的经验教训，对音乐教育进行改革，从而推动我国音乐教育的发展。

第一，教育主管部门应积极倡导先进音乐文化的传播，发挥音乐的社会价值和精神引导作用，提升学生的精神境界。要提高对音乐教育的认识，音乐教育是人社会化的一个重要环节。国际上一些发达国家十分重视音乐教育，他们甚至通过立法的形式，强调对国民进行音乐教育，使音乐教育有法可依。在美国，政府对艺术教育（涵盖音乐、视觉艺术、戏剧、舞蹈）给予了大力的支持，将艺术教育作为“核心学科”之一，并要求艺术学科制定国家教育标准，纳入“国家进步评估”体系之中。同时，美国政府还颁布了《艺术教育国家标准》，作为国家跨世纪音乐教育的最高指南。[4]进入21世纪，培养复合型高素质人才成为我国教育一个重要目标。因此，音乐教育不仅仅是让学生掌握音乐知识技巧，而是要从精神、心灵及智力等方面对他们进行教育和培养，从而提高他们的整体素质。[5]应该看到，音乐教育在青少年成长过程中起着十分重要的作用，对于他们世界观和价值观形成有着重要的影响。音乐是人类知与行的一种不可替代的方式，是人类多元智力中一种必需和根本的形态，是人类全方位交流传播的重要符号，更是文化传承的重要载体。音乐教育这种独特性和不可替代性，决定了音乐教育的缺失必然导致人格的发展不健全。同时音乐可以宣泄人的情绪，没有这个通道，人的心理容易出现障碍。我们在强调音乐教育重要性的同时，还需要创造出一种学习氛围，使学生人人喜爱、乐于接受音乐教育，轻松、愉快地学习音乐。

第二，要彻底改变我国音乐教师水平不高的现状，要创造良好的音乐教育的环境，不断完善音乐教学设施。要注重培养大批优秀的音乐教师，以满足我国城乡，特别是落后边远地区对音乐教育的需要。要尽快解决音乐教师不专业的问题，要从音乐教师培养、音乐教师职业发展、音乐教育投入等方面进行全面统筹规划。要进一步强化师范类院校的音乐专业人才培养，优化教育结构，为音乐教育培养更多高质量的专业人才。要建立和完善音乐教师上岗培训和再教育制度，不断提高教师的素质和水平。要建立音乐教师授课效果的评价机制，使他们具有与其他任课教师同等的职称晋升机会，获得同样的教学地位。要加大政策激励力度，鼓励那些优秀的音乐教师到贫困边远地区任教。要加大教育资金投入，改善音乐教学设施，提高学生的学习兴趣，为开展音乐教育创造良好的教学环境。

第三，我们要构建科学的音乐教育教学体系，音乐教材要紧跟时代步伐，要使学生喜闻乐听，增加学习的兴趣。音乐教育要逐步建立科学的教育教学体系，改变课程设置单一，课程主次不分的状况。要对音乐课程进行整合，围绕音乐教育的核心课程建立复合型、多样性的课程体系，使学生能够更全面地欣赏音乐、了解音乐，全面提高学生感受音乐、欣赏音乐的能力。音乐教材直接关系着音乐教育的成效，因此要重视音乐教材的不断创新。在编写教材上要突出时代性、民族性和实用性的特点，要有针对性。同时，为满足学生不同层次的需求，要在强化基础知识和基本技能的基础上，增加键盘练习、作品分析等多种教学内容，使音乐教育不断适应社会和教育发展的需要。另外，学校选择和更新教材要根据自身实际，选择适合学校学生特点的教材。

第四，提高广大学生对音乐社会功能的认识。音乐可以提高人的素质，具有独特的、不可替代的社会价值。社会发展的每个时期都有优秀的音乐产生，并对人们精神世界具有特别的鼓舞力量，正如贝多芬所言：“音乐应当使人类的精神爆发出火花。”改进音乐教学方法，重视音乐实践，才能激发广大学生学习音乐的积极性。音乐教育和文化知识教育的最大区别，就在于音乐教育必须引起学生思想感情的共鸣，才能对学生产生影响。音乐来源于社会生活，只有音乐教育与时代精神相结合，学生才更喜爱音乐。优秀的音乐只能在社会实践中形成，才能体现优秀文化。音乐教育的目的是让学生欣赏音乐、感受音乐、体验音乐，探索音乐所蕴含的真正意义，进而培养学生创造美的能力。

要改进音乐教学方法，用各种不同的教育方式使学生感受到音乐的魅力。在教学中，要尽可能地把音乐融于现实社会中，如采用音乐内涵的讲解、提问和情感体验相结合的教学方法，激发学生对音乐知识的求知欲望，在教学中要充分运用国内外先进的教学理论和教学方法，激发学生学习音乐的积极性。同时在教学方法的改革上，还要把音乐教学同继承和发扬优秀民族文化传统结合起来，同爱国主义、集体主义、社会主义教育结合起来，同培养人们高尚的道德情操结合起来，使音乐教育成为社会主义精神文明建设的一项重要的基础工程。

参考文献：

[2]张玉君.加快发展音乐艺术教育之我见[J].江西教育，2011，（1）.

[3]许晖.广州地区普通高校音乐教育现状调查研究[J].武汉音乐学院学报 ，2002，（1）.

[4]张葳.浅析美国音乐教育改革[J].大舞台，2009，（6）.

[5]何D.浅谈对美国音乐教育的观察与思考[J].音乐天地，2009，（8）.