音乐鉴赏活动推荐范文（18篇）
总结是对个人成长和进步的一种必要手段。持续学习和自我提升是不断进步的关键。接下来将为您介绍一些相关研究成果，希望能够给您一些新的视角和观点。
音乐鉴赏活动推荐篇一
教学目标：
1、通过对歌曲的学习，激发学生对老师的敬意。并以轻快、活泼的声音唱出对老师的尊敬与爱戴之情。
2、通过歌曲的学习，能基本掌握八分休止符的运用。
教学重点：
唱出神秘、急切的感受，表达对老师的尊敬与爱戴之情。
教学难点：
八分休止符的掌握。
教学准备：电子琴、教学课件，卡纸。
教学过程：
一、组织教学。
(课前)。
(一)创设情境、激发兴趣：
1、师：每当夜幕降临，夜深人静的时候，忙碌了一天的人们开始休息了，老师呢?同学们用稍慢的速度，深情的情绪，柔和的声音演唱《每当我走过老师的窗产前》。
2、师：唱得那么深情、投入，你们从歌曲中感受到了?
设计意图：熟悉的音乐唤醒学生心头真挚、浓厚的尊师意识，为下面的教学做了情感铺垫。
(二)师生问好。
师：同学，今天老师要用另一种方式跟你们问好，你们听好了。
同学0们同学0们|早0上0好—|(出示课件)。
师：请你们用同样的方式跟老师问好。
老师0啊老师0啊|早0上0好—|。
二、新课导入。
师：我们再来问好一下，老师怎样说，你们也怎样说。
(老师大声问好，学生大声问好。老师小声问好，学生小声问好。)。
师：谁来告诉老师，你们一般什么时候会跟别人小声说话啊?
生：悄悄说，说秘密的时候。
师：其实，每个人心里都有自己的小秘密。我小时候也有个秘密，一直藏在心里，现在老师要悄悄地告诉你，请同学们竖起你的小耳朵，安静仔细的听好了。
三、节奏练习。
一起来听听老师的小秘密，看谁能收到，又能领会老师的小秘密呢?
da……。
原来老师的秘密藏在了中了。
3、一起分享老师的秘密。――出示节奏。
4、现在你们能像老师一样，把你们的小秘密也藏在节奏中，又送给你的同桌一起分享你秘密中的快乐呢?要求同桌听了你的秘密也能听懂和领会!
【意图】：1、掌握难点节奏：弱起、附点和休止;为学歌曲打下基础。
2、自由创编节奏，增强学生的节奏感和节奏的模仿能力。
四、听歌曲。
师：大家刚刚的表现都很棒。听听老师秘密(师范唱)。
生思考：
师：老师把秘密装进哪里，送给了谁?(桔子里，老师)。
师：这是个怎样的秘密呢?(甜甜的秘密)(出示课件)请学生来读一读，并且提示要读出甜甜的感觉，“秘密”两字要轻轻的。再大家一起读。
2、揭示课题。
师：今天我们就来学习这首好听的歌曲《甜甜的秘密》。(出示课件)。
3，听录音范唱(看着歌谱)。
师：我们再次聆听这首好听的歌曲。
生：听的时候请伸出你的右手用点线图画出旋律。
五、学习歌曲。
1、学唱1-4小节歌曲(出示课件)。
(1)、有节奏、有感情的读歌词。
师：刚刚我们同学给这里配出的画面是蹑手蹑脚的，左顾右盼的，生怕被发现的，所以大家要读出悄悄地感觉。
(2)、跟唱学习1-4小节歌曲。
2、学唱5-8小节歌曲。
(1)有节奏、有感情的读歌词(配上动作)特别要点出“把桔子放进老师的抽屉里”这部分的动作。脚步要更轻，更低一些。
(2)，跟唱学习5-8小节歌曲。
3、跟钢琴完整唱出歌曲的第一乐段。
4、学唱第二乐段(出示课件)。
(1)、师：把秘密送出去以后，你们肯定是很期待老师发现的，那此时你们的心情是怎样的?(期待的，急切的)。
师：请你们用这种心情，把第二乐段的歌词读出来。
(2)、读歌词(教师纠正朗读读时节奏的错误)。
(3)、听老师唱第二乐段师：老师也很期待这个秘密被发现，所以我先忍不住想要让你们听听我急切的期待了，请同学们仔细听。
(4)、跟钢琴学唱第二乐段(请注意唱出急切的心情)。
(5)、最后一句要让我感受到你们对老师真切的爱意，是发自内心的甜甜话语，掏着心讲的。再唱最后一句。
5、分角色表现歌曲(跟着录音范唱并加上动作)。
师：我们现在来分工合作，一起来送出这个甜甜的秘密，一二大组的同学来“藏秘密”，三四大组的同学来“送出秘密”，然后大家一起来期待老师的发现。
师：老师发现有些人啊，藏得太大声，送的也太大声了，早就被发现了，而且也没有很急切的期待，让我们再来一遍。
六、课堂拓展(祝福语话师情)。
师：我们除了把秘密装进桔子里，送出我们甜甜的话语，我们也可以以另一种方式来表达，请同学们将老师在课堂上为同学们奖励的爱心卡拿出来，在上面写上你要对老师说的话，或祝福语(一人一张，如果你有多的爱心卡，请将你这节课的荣誉卡分享个没有的同学，让他们也写出他们的话)在写之前，我们先来看几张照片(点燃同学们对老师的爱)(出示课件)。
音乐鉴赏活动推荐篇二
教学内容：
1.认识了解古老的弹拨乐器——箜篌。
2.欣赏古曲《春江花月夜》。
教学过程：
一、导入。
1.复习歌曲《画》，感受歌曲优美的意境。
2.聆听《春江花月夜》主题，谈谈音乐与歌曲《画》有什么关系?
二、欣赏箜篌曲《春江花月夜》。
1.欣赏音乐主题，介绍箜篌及其音色特点。
2.欣赏《江楼钟鼓》(引子)。
(1)夕阳西下，寺庙里忽然隐隐约约传来了音乐。(播放引子)。
(2)教师：引子是节奏自由的散板，乐器用弹跳、轮指的手法由慢而快地模拟阵阵低沉的鼓声。远处钟声回响，水面碧波荡漾。把日落前江面恬静、醉人的意境描绘得非常细腻。
3.《江楼钟鼓》主题赏析。
(1)出示谱例，请欣赏并选择主题表现的意境：
a.欢快跳跃b.委婉恬静c.深沉低缓。
(2)视唱主题。
(3)设问：音乐表现了怎样的情绪?它是通过怎样的手段来表现这种意境的?
(4)归纳：旋律入波浪般进行，显得格外柔美与和谐。另一个特点是使用“鱼咬尾”的创作手法使音调轻盈平稳，形象地表现了一轮明月从东山升起，在云层中游移的美丽景致。结尾婉转呜咽的旋律导入了深远的意境，令人凝神屏息、浮想联翩。
(5)介绍“鱼咬尾”的音乐句式。
4.赏析《花影层叠》。
(2)归纳：音乐主题在6小节徐缓的曲调之后，乐器突然弹出了4个作移位摸进的短句，急促二热烈，描写了花枝弄影，香飘春江的情景。
5.赏析《渔歌唱晚》。
音乐鉴赏活动推荐篇三
教学内容：
1.了解挪威作曲家格里格及其代表作品。
2.欣赏两首管弦乐曲《朝景》、《奥塞之死》。
教学过程：
一、复习歌曲《乘着歌声的翅膀》。
二、欣赏管弦乐曲《朝景》。
1.边听乐曲，边想象乐曲描绘了什么景象，体会“这首乐曲给你什么样的感受”。
2.教师揭示题目——《朝景》，介绍乐曲创作背景。
3.教师介绍挪威作曲家格里格及其代表作品。
4.播放主题音乐，让学生视唱主题旋律。
5.复听乐曲，当学生听到主题出现时，用举手的方式表示，听后说出乐曲的哪些部分听到了主题旋律，划分乐曲的三个部分。
6.找一找乐曲三个部分中演奏主题的主要乐器（小提琴、中提琴、长笛、单簧管、双簧管）。
三、欣赏管弦乐曲《奥塞之死》。
1.听乐曲，初步感受乐曲的情绪。
2.教师介绍此曲的创作背景，带领学生视唱第一部分的主题，感受音乐的凄凉和哀痛。
3.副厅乐曲，感受主题在乐曲的什么地方出现，想想前后主题发生了什么变化。
4.欣赏完乐曲，学生讨论并回答：
（1）作曲家选择了什么乐器组的乐器演奏全曲？
（2）乐曲的三个部分有什么不同？其中第二部分时如何表现出与第1部分的不同的？
（3）第一部分主题再现时，力度发生什么变化？
四、小结本课。
音乐鉴赏活动推荐篇四
教学目的：
一、以甜美的声音用充满爱的情感演唱《乘着歌声的翅膀》,感受音乐带来的浪漫气息。
二、能够通过欣赏合唱作品感受艺术歌曲带来的美感,并自由大胆地表现自己的想法。
三、能够通过歌唱和欣赏,学会运用简单的音乐语言评价作品。
教学重点、难点：
一、有感情的演唱这首歌。
二、掌握八六拍子的节奏，注意音符的时值。
教学课时：1课时。
教学教具：钢琴投影电脑。
教学过程：
一、导入新课放音乐，让学生轻松走进教室。
二、聆听乐曲，感受歌曲的舒展婉转、优美动听。〈放音乐，让学生有一个完整的印象〉。
1、教师讲解乘着歌声的翅膀也有译为歌之翼的，原为一首独唱歌曲，德国诗人海涅诗作曲家门德尔松曲。乘着歌声的翅膀是门德尔松作品中流传zui广的声乐作品。
2、介绍作曲家门德尔松的生平及代表作品。
3、找学生有感情地朗读歌词，简介词作者海涅，请学生谈谈这首歌曲描绘了一幅什么样的画面。
4、学唱歌曲。
1)随音乐哼唱曲谱及歌词。
2)请学生把跟唱过程中认为zui难唱的地方找出来。
3)根据学生找出的难点进行范唱歌词，讲解6拍子的强弱规律。强、弱、弱，次强、弱、弱。
4)学生随教师伴奏演唱歌曲，注意艺术处理。
5、理解歌曲：
1)小组讨论这首歌曲有哪些音乐特点?
2)请学生思考此曲应该用什么样的速度、力度、情绪来演唱?
3)找出主要节奏型，并随歌曲用手拍打，体会歌曲的节奏特点。
4)有感情地演唱歌曲。
6、欣赏群星演唱的《乘着歌声的翅膀》，让学生体会不同版本演唱的同一首歌曲所带来的不同感受。
7、请学生用自己喜欢的风格来演唱歌曲。
三、找唱的好的学生给大家表演。
四、教师小结，组织下课。
【课后反思】。
本节课体验6拍子的节拍韵律和强弱规律，再加上歌曲中的难点比较多，像是弱起小节、变音记号、倚音、长音、大跳音程等，学生比较难掌握。多听是学习歌曲的关键，毎听一遍对学生提出不同的要求和任务。重难点地方教师多范唱，提示、指导学生学唱，运用钢琴辅助教学，让学生听旋律的音高，特别是变化音等，解决重难点。歌曲中强弱的处理要通过歌声表现出来，这样才能充分展现歌曲的美感。
音乐鉴赏活动推荐篇五
1、能学会演唱《别来接我》，并能深情地唱出歌曲所表达的感情。
2、能积极参与音乐活动。
教学重点。
指导学生深情地演唱歌曲《别来接我》。
教学难点。
歌曲的衔接及恰当的表达出歌曲的情感。
教学课时。
教学过程。
一、引入新课。
师：同学们，我们是四年级的孩子了，很多的事情我们都愿意自己解决，可是也有的孩子有的想法却不敢和家长交流，他们用歌声来向爸爸妈妈倾诉，让我们一起来听听。
(播放cai，学生聆听歌曲《别来接我》。)。
二、进入主题。
1、交流、讨论。
(播放《别来接我》音乐及画面，学生边看边听自由表现。)。
2、学唱旋律。
a、学生分别用mu、lu等母音跟琴模唱。
b、学生跟琴轻声识读乐谱。
c、采用比赛的形式，比比谁的读谱能力，能识读一乐句也很棒!
3、学唱歌词。
a、学生轻声跟唱歌词。
出自 FanWEn.cHazIdiAn.cOM
b、以小组形式分乐句自学歌词，再互换学唱。
c、请部分学生当“小老师”带唱或采取一帮一的形式。
4、指导演唱。
指导学生用“心”去演唱，以情带声，用最美的歌声表现内心真挚的情感。
(小博士顿音记号：顿音也叫断音。记在音符的上方，表示该音要唱(奏)得短促而有弹性。)。
三、情感的升华。
1、分组排练。
(学生分组自由练习，由小组长负责，老师整体调控，分组指导。)。
2、综合表演。
a、鼓励学生大胆表演。
b、评价。
(学生自评、互评。)。
c、拓展引申。
a、拓展：平时家长是怎样娇惯你们的?
b、引申：在以后的日子里你将如何做才能让长辈放心呢?(学生自由发言，老师作鼓励性、表扬性小结。)。
c、小结。
第二课时。
1、能学会唱《我怎样长大》，并从中体验到合唱的乐趣。
2、能认真聆听《幻想飞行》，感受乐曲情绪，并用形体动作或画画的形式将自己的想象展示出来。
音乐鉴赏活动推荐篇六
【情感态度与价值观】以甜美的声音用充满爱的情感演唱《乘着歌声的翅膀》。
【过程与方法】参与欣赏合唱感受艺术歌曲带来的美感，并大胆地表现自己的想法。
【知识与技能】学会运用简单的音乐语言评价作品。
二、教学重难点。
【重点】有感情的演唱歌曲。
【难点】通过欣赏认识艺术歌曲的艺术价值。
三、教学用具。
德国艺术家的作品和相关的资料、录音机、电子琴。
四、教学过程：
(一)导入新课。
1.播放童话故事《白雪公主》。
提问：(1)《白雪公主》出自哪部童话集?作者是谁?哪个国家的?
(2)同学们都知道德国有哪些的艺术家和诗人?
(黑格尔、马克思、歌德、贝多芬、海涅、门德尔松……)。
2.词曲作者简介。
海涅：德国的诗人，他一生写有三千多首诗句，有一千多首被作曲家谱写成了曲子。
门德尔松：德国作曲家、指挥家、钢琴家。自幼受到良好教育。4岁从母学习钢琴;8岁学习作曲;9岁登台演奏钢琴;17岁发表作品《仲夏夜之梦》已属作品。1834年他在杜塞尔多夫担任指挥时，他阅读了海涅的抒情诗，灵感突现，迅速写下了这首被世人广泛传唱的名曲《乘着歌声的翅膀》。
(二)新课教学。
1.配乐朗诵，强化歌词。
播放由双簧管演奏的《乘着歌声的翅膀》，教师有感情地朗诵歌词。
2.教师示范，感受节拍。
(播放歌曲的伴奏，教师演唱歌曲)。
师:同学们注意到了没有，歌曲的歌词其实是一首抒情小诗，出自诗人海涅之手，而生性浪漫的音乐家门德尔松则为它谱上旋律，变成了一首好听的歌曲—《乘着歌声的翅膀)，现在就让我们一起来学唱这首美妙的歌曲吧!
3.分步学唱。
(1)学生随着教师的琴声用lu轻声模唱.教师要随时提示学生注意用演唱《回声》时的头声感觉。
(2)学生控制音量。用lu模唱。
(3)学生轻声随琴唱曲谱，教师可轻声附和，同时用手在空中划出旋律线，尤其注意几个音程跨度较大的地方(5到低音7;低音5到3)。如发现音准问题要及时纠正(第一和第二乐句的音均属大跳)，可以采取分组模唱音程或手势的方法强化概念(在和三度音程中逐步递减过渡音或手势提示音高变化)。
(4)学生熟练后,再次演唱曲谱。
此时要引导学生进行乐句比较，找出规律。尤其是起音和乐句结尾的特点(出示谱例幻灯片)。可以起到降低难度，同时训练学生观察力的作用。
(5)学生随琴轻声演唱歌词。教师随时注意纠正。
在歌词演唱中，一定要让学生认真感受词意，同时注意美声唱法的咬字位置。
(6)学生随琴控制音量变化演唱。音量的变化正是与旋律的起伏、拍子的强弱完关结合。
师:这首歌的弱起小节不知道同学们注意到了吗?(提示学生划三角感受六八拍的起伏感，同时在第五拍吸气策六拍进入)。
看看哪几个乐句存在弱起小节?我们的气息、呼吸该怎么控翻呢?我们来试一试。
(7)学生控制气息，注意弱起处的换气。练习演唱几个有代表性的乐句(第一乐句为例)。
(8)学生常握正确的换气方法，演唱全曲。
师:你们觉得这首歌中最有韵味的地方是哪里?该怎样演唱才能唱出歌曲的韵味来(学生自由提出自己见解。教师可引导学生通过力度等表现要素的变化来演唱。)。
师:在这首歌中，我最喜欢的是几处倚音的运用。(教师演唱带有倚音与不带有倚音的歌曲，学生对比效果，感受歌曲中借音的润色作用，并在教师的组织与指导下，练习演唱。)。
(9)学生完整、有感情地演喝全曲。
师:关于这首歌我找到了几个不同的版本。和大家一起分享一下。
师:怎么样，这首歌虽然有不同的表现方式。但是歌曲的意境依然没变，它带给你什么样的感受呢?能不能用几个动作来表现一下这首歌带给你的感觉?我来播放音乐，大家可以随着音乐、跟若感觉自由地做动作。你可以独舞，也可以邀请其他同学与你共舞。
(反复播放歌曲范唱，教师带领学生用动作体脸6/8拍的摇摇感。结束后，教师揭示歌曲的节拍——6/8。)。
(三)巩固提高。
1.欣赏《致音乐》。
(1)播放录音，感受歌曲的情绪、分析歌曲的结构。
(2)作曲家生平及代表作品。
舒伯特(1797-1828)：奥地利作曲家，是浪漫主义音乐的代表人物。舒伯特的许多作品已是世界人民的宝贵财富。他的b小调《未完成交响曲》、《第八交响曲》、《鳟鱼五重奏》等器乐曲，至今仍是世界音乐舞台上经常演出的曲目。然而，最能代表舒伯特艺术的还是他的六百余首歌曲，对于后人的影响也，被称为“歌曲”。最的歌曲有：《摇篮曲》、《小夜曲》、《圣母颂》、《魔王》、《野玫瑰》、《鳟鱼》，以及声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》等。
(3)再次听录音，哼唱歌曲，记熟主旋律。
2.参与表现，课外延展——回归生活。
师:同学们的歌声太美了。我听得如痴如醉，能够听到你们这样的歌声让我觉得生活是如此类好!这首歌让我们在歌声中飞到了梦中的乐园，现在，就让我们在音乐声中，将你心中最向往的地方、最美好的愿望写下来，把歌声中的美凝固在纸上，做成风筝，放飞天空!
播放歌曲，学生在事先准备的白纸风筝上作画。
(四)课堂小结。
师:同学们，让我们将共好的愿望乘着歌声的翅膀飞向天空吧!
学生在音乐声中走出教室。
音乐鉴赏活动推荐篇七
1、通过学习歌曲《雪绒花》,达到能有表情的演唱的要求。
2、通过学习三拍子以及分组体验,达到能感知音乐要求。
1、能有表情的演唱歌曲为重点。
2、学习三拍子以及分组体验,进而能感知音乐为难点。
电子琴或钢琴、多媒体课件。
一、组织教学:。
唱《多来米》(从b段的第二段开始放vcd)进教室,师生问好。
二、导入:。
进教室时同学们唱的是什么歌?你喜欢这首歌吗?我们完整地演唱一次好吗?全体起立边唱边做动作。你知道这首歌的'来历吗?教师简介歌曲。
三、学唱歌曲:。
1、教师范唱后学生谈对歌曲的感受:听了这个故事,想不想听郭老师唱唱这首歌?(师边弹边唱)你知道“雪绒花”代表什么吗?歌曲通过对“雪花”的赞美,表达了什么?(表达了上校渴望幸福、安宁的生活和对自己祖国的热爱。)。
2、听琴默唱,找出歌曲的特点和难点。(分析特点,练习难点,并正音。)。
3、划拍跟琴轻声唱词。唱不好的地方重点练练。
4、完整地将歌词唱一遍,师边弹边唱。
5、歌曲分析,艺术处理。慢速三拍子节奏的运用对歌曲的形象起到了什么作用?(先学生自己说,然后教师小结:让我们好像看到了晶莹的雪花在天空中飞舞。歌曲通过对“雪花”的赞美,表达了人们渴望幸福、安宁的生活。抒发了演唱者对自己祖国的热爱。前两句用轻声唱,从第三句开始力度应加强一些。)。
6、把自己当成影片中的上校,有感情地演唱歌曲。师竖笛伴奏。
四、课堂小结:。
通过一堂课的学习,这首来自美国电影《音乐之声》的插曲《雪绒花》已经成了我们班每一个同学的好朋友,我们不但会唱,而且能为其伴奏。课后请同学们利用网上资源查找有关《音乐之声》的更多资料,下节课我们一起来交流!
五、在《雪绒花》歌声中(师放vcd)离开教室。
教学反思:。
音乐鉴赏活动推荐篇八
2.欣赏古曲《春江花月夜》。
一、导入。
1.复习歌曲《画》，感受歌曲优美的意境。
2.聆听《春江花月夜》主题，谈谈音乐与歌曲《画》有什么关系?
二、欣赏箜篌曲《春江花月夜》。
1.欣赏音乐主题，介绍箜篌及其音色特点。
2.欣赏《江楼钟鼓》(引子)。
(1)夕阳西下，寺庙里忽然隐隐约约传来了音乐。(播放引子)。
(2)教师：引子是节奏自由的散板，乐器用弹跳、轮指的手法由慢而快地模拟阵阵低沉的鼓声。远处钟声回响，水面碧波荡漾。把日落前江面恬静、醉人的意境描绘得非常细腻。
3.《江楼钟鼓》主题赏析。
(1)出示谱例，请欣赏并选择主题表现的意境：
a.欢快跳跃b.委婉恬静c.深沉低缓。
(2)视唱主题。
(3)设问：音乐表现了怎样的情绪?它是通过怎样的手段来表现这种意境的`?
(4)归纳：旋律入波浪般进行，显得格外柔美与和谐。另一个特点是使用“鱼咬尾”的创作手法使音调轻盈平稳，形象地表现了一轮明月从东山升起，在云层中游移的美丽景致。结尾婉转呜咽的旋律导入了深远的意境，令人凝神屏息、浮想联翩。
(5)介绍“鱼咬尾”的音乐句式。
4.赏析《花影层叠》。
(2)归纳：音乐主题在6小节徐缓的曲调之后，乐器突然弹出了4个作移位摸进的短句，急促二热烈，描写了花枝弄影，香飘春江的情景。
5.赏析《渔歌唱晚》。
音乐鉴赏活动推荐篇九
教学内容：
1歌表演《谁的歌儿多》2游戏《我快乐》。
教学目标：
1使学生能够积极、大胆地参与演唱活动，并从中享受音乐的乐趣;。
2根据自己的理解，富有表情地演唱并配以得体的动作，做到不喊唱;。
3养成认真聆听音乐和观看别人表演的习惯，懂得如何当一名文明、热情的小观众;。
4运用夸张的表情演唱歌曲《我快乐》，能在表演中有所创新。
教学重点及难点分析：
1教学重点：充分调动每一位学生参与活动的积极性。
2教学难点：使每位学生都获得了一份自信——“我能行!”
教具准备：
录音机电脑小奖品。
课时安排：
需要二课时。
一课时。
教学过程：
一组织教学：
师生问好。
二活动过程。
1教师播放一些小朋友们熟悉的幼儿歌曲，让他们自由随乐跟唱。
2从齐唱中发现积极分子，并以此为切入口，唱好“开门戏”，打好“当头炮”。
3要求学生自己报幕，内容包括表演者姓名，节目名称及形式等。
4老师当场进行点评;以鼓励为主，给小朋友一份自信;遇到大声喊唱的同学，不要正面批评或嘲笑，而应委婉地指出“假如声音放小一些演唱效果回更好”
5尽量让每个孩子都有上台表演的机会。老师的目光要更注意观察自信心不够的孩子，如安排他们齐唱，并及时给予表扬和鼓励。
6内容不局限，可舞蹈，相声等。
7让孩子在活动中养成认真聆听他人演唱，观看别人表演的习惯，做到注意力集中，不要讲小话，节目表演完了要鼓掌致谢，让孩子们从小懂得如何当一名文明，热情的小观众。
三活动评价。
同学们的歌唱得真好，不但声音美，表情好，而且加上了自己编排的动作，真是出色的小歌手!
四下课学生随音乐出教室!
二课时。
教学过程：
一组织教学：
1学生随音乐进教室。
2律动“飞机，火车，轮船”
3师生问好。
二歌表演。
师生共同表演舞蹈《两只小耳朵》。
1请学生看黑板：三个人头，表情分别是快乐，着急，幸福。
图例：
2请学生上台表演：快乐，着急，幸福的表情和动作。
3照书上动作规范学生。
快乐——拍手。
着急——跺脚。
幸福——拍肩。
四节奏游戏。
学生跟老师一起做。
1我快乐，我快乐，我就拍拍手。我就拍拍手。
2我着急，我着急，我就跺跺脚。我就跺跺脚。
3我幸福，我幸福，我就拍拍肩。我就拍拍肩。
1看，大家一起拍拍手。
2看，大家一起跺跺脚。
3看，大家一起拍拍肩。
五师生共唱《我快乐》。
1老师唱学生听。
2学生跟老师一起唱。
3学生自己找朋友互相拍手唱。
4学生上台表演。
5学生集体跟琴有表情演唱。
六小结评比。
七下课。
学生随音乐出教室。
板书设计：
我快乐。
快乐——拍手。
着急——跺脚。
音乐鉴赏活动推荐篇十
学习目标：
1进一步学习演唱二声部歌曲《白鸽》，完整表现歌曲。
2欣赏歌曲《哦，十分钟》，体验音乐带给人们的欢快情绪。
重点难点：欣赏歌曲《哦，十分钟》，体验音乐带给人们的欢快情绪。
课前准备：音乐磁带、录音机各种打击乐器(沙槌、三角铁、响板等)。
教学过程：
一、复习导入。
1、引导学生齐唱歌曲，注意要表现出这首歌曲的欢快情绪。
2、分小组进行二声部的轮唱。
3、引导学生根据自己的想法来设计不同的演唱形式。
二、欣赏。
1、讨论。
同学们，你们的课间十分钟是怎么度过的?(引导学生讨论)。
2、初听。
提问：歌曲描述了什么内容?它的音乐情绪是怎样的?
3、复听。
教师出示歌词，引导学生小声的哼唱歌曲。
4、引导学生用自己喜欢的方式在歌曲的伴奏下，来跟更好的表达歌曲情绪(如舞蹈、自选打击乐器等方式)。
三、小组竞赛。
每个小组设计一种的表演方式来表现歌曲的情绪，看那个小组表现的。
音乐鉴赏活动推荐篇十一
2、通过二声部演唱，学会在演唱中较好地控制音量，感受二声部的和声效果。
《绿叶》是一首三拍子的抒情歌曲，旋律婉转优美，爽朗而富有生气。要求学生用抒情优美的声音来表现小树林的优美。对于四年级的学生来说，有一定的难度，因为他们缺少这样的体验。因此在新课导入时，教师可以用一些不同时间、不同季节的小树林的图片或录象，引导学生感受树林之美，然后再跟着琴来哼唱歌曲的旋律，初步表现歌曲的意境。演唱时应注意气息平稳，并随旋律线的起伏自如地唱出渐强和渐弱。
钢琴、录音机、教学磁带、图片。
教学过程：
一、师生问好、发音练习。
666—|555—|4432|1——|。
啦~~~~~~~~~~。
二、导入：
你们有没有见过小树林?还记得它的特点吗?
小树林中，最抢眼的是什么颜色?为什么是绿色?
你们能描绘一下不同季节的小树林吗?
展示不同季节小树林的图片，让学生近距离观察，加深他们的印象，并对此展开讨论，再把讨论的结果在课堂上进行交流。
三、学唱新歌：
歌词中的名词解释：
牌坊：形状象牌楼的建筑物，旧时用来宣扬封建礼教所谓的忠孝节义人物。
茅舍：即茅屋。大多简陋矮小。
拂：轻轻擦过。
溢：充满而流出来。
1、听歌曲范唱，初步把握歌曲的情感，
2、跟琴轻声演唱歌曲第一声部。
3、有感情地演唱歌曲一声部。
4、学唱第二声部，就一个乐句。
5、完整演唱第二声部。
6、分声部演唱，注意音准，速度和节奏。
7、进行声部的合成，做到均衡、统一，声部进行流畅，和谐。
四、课堂小结：(略)。
五、布置作业：
音乐鉴赏活动推荐篇十二
教学目标：
1.通过学唱、欣赏歌(乐)曲，让学生在听觉上获得美的享受，提高他们欣赏音乐的能力，培养他们的艺术综合素养。
2.了解德国作曲家门德尔松及其代表作品。用甜美的歌声演唱歌曲《乘着歌声的翅膀》，感受6/8拍在歌曲中的作用。
3.了解挪威作曲家格里格及其代表作品。欣赏两首管弦乐曲《朝景》、《奥塞之死》，市场乐曲的主题旋律，感受乐曲的音乐情绪，并能听辨出乐曲的三个部分。
4.学唱、欣赏歌曲《歌唱二小放牛郎》，让学生了解叙事歌曲;通过力度、速度及演唱形式的处理表现歌曲;启发学生珍惜现在的学习、生活，激发他们的爱国情怀。
教学内容：
1.学唱歌曲《乘着歌声的翅膀》、《歌唱二小放牛郎》。
2.欣赏乐曲《朝景》、《奥塞之死》。
教学重难点：
让学生在学唱歌曲和欣赏乐曲过程中，体验音乐带来的艺术享受。
教学内容：
1.了解德国作曲家门德尔松及其代表作品。
2.用甜美的歌声演唱歌曲《乘着歌声的翅膀》。
教学过程：
一、导入新课(放音乐，让学生轻松走进教室)。
二、聆听乐曲，感受歌曲的舒展婉转、优美动听。(放音乐，让学生有一个完整的印象)。
1.教师讲解：乘着歌声的翅膀也有译为歌之翼的，原为一首独唱歌曲，德国诗人海涅诗作曲家门德尔松曲。乘着歌声的翅膀是门德尔松作品中流传zui广的声乐作品。
2.介绍作曲家门德尔松的生平及代表作品。
3.找学生有感情地朗读歌词，简介词作者海涅，请学生谈谈这首歌曲描绘了一幅什么样的画面。
4.学唱歌曲。
(1)随音乐哼唱曲谱及歌词。
(2)请学生把跟唱过程中认为zui难唱的地方找出来。
(3)根据学生找出的难点进行范唱歌词，讲解6拍子的强弱规律。强、弱、弱，次强、弱、弱。
(4)学生随教师伴奏演唱歌曲，注意艺术处理。
5.理解歌曲。
(1)小组讨论这首歌曲有哪些音乐特点?
(2)请学生思考此曲应该用什么样的速度、力度、情绪来演唱?
(3)找出主要节奏型，并随歌曲用手拍打，体会歌曲的节奏特点。
(4)有感情地演唱歌曲。
6.欣赏群星演唱的《乘着歌声的翅膀》，让学生体会不同版本演唱的同一首歌曲所带来的不同感受。
7.请学生用自己喜欢的风格来演唱歌曲。
三、找唱的好的学生给大家表演。
四、教师小结，组织下课。
音乐鉴赏活动推荐篇十三
一、以甜美的声音用充满爱的情感演唱《乘着歌声的翅膀》,感受音乐带来的浪漫气息。
二、能够通过欣赏合唱作品感受艺术歌曲带来的美感,并自由大胆地表现自己的想法。
三、能够通过歌唱和欣赏,学会运用简单的音乐语言评价作品。
一、有感情的演唱这首歌。
二、掌握八六拍子的节奏，注意音符的时值。
1课时。
钢琴投影电脑。
一、导入新课放音乐，让学生轻松走进教室。
二、聆听乐曲，感受歌曲的舒展婉转、优美动听。〈放音乐，让学生有一个完整的印象〉。
1、教师讲解乘着歌声的翅膀也有译为歌之翼的，原为一首独唱歌曲，德国诗人海涅诗作曲家门德尔松曲。乘着歌声的翅膀是门德尔松作品中流传zui广的声乐作品。
2、介绍作曲家门德尔松的生平及代表作品。
3、找学生有感情地朗读歌词，简介词作者海涅，请学生谈谈这首歌曲描绘了一幅什么样的画面。
4、学唱歌曲。
1)随音乐哼唱曲谱及歌词。
2)请学生把跟唱过程中认为zui难唱的'地方找出来。
3)根据学生找出的难点进行范唱歌词，讲解6拍子的强弱规律。强、弱、弱，次强、弱、弱。
4)学生随教师伴奏演唱歌曲，注意艺术处理。
5、理解歌曲：
1)小组讨论这首歌曲有哪些音乐特点?
2)请学生思考此曲应该用什么样的速度、力度、情绪来演唱?
3)找出主要节奏型，并随歌曲用手拍打，体会歌曲的节奏特点。
4)有感情地演唱歌曲。
6、欣赏群星演唱的《乘着歌声的翅膀》，让学生体会不同版本演唱的同一首歌曲所带来的不同感受。
7、请学生用自己喜欢的风格来演唱歌曲。
三、找唱的好的学生给大家表演。
四、教师小结，组织下课。
本节课体验6拍子的节拍韵律和强弱规律，再加上歌曲中的难点比较多，像是弱起小节、变音记号、倚音、长音、大跳音程等，学生比较难掌握。多听是学习歌曲的关键，毎听一遍对学生提出不同的要求和任务。重难点地方教师多范唱，提示、指导学生学唱，运用钢琴辅助教学，让学生听旋律的音高，特别是变化音等，解决重难点。歌曲中强弱的处理要通过歌声表现出来，这样才能充分展现歌曲的美感。
音乐鉴赏活动推荐篇十四
1、通过聆听分辨大海的不同，并能用划线条的方式表现出来。
1、能发挥想象力，用打击乐或身边的物体与同学共同制造各种声响表现心中的大海。
发挥想象力，制造各种声响表现音乐。
发挥想象力，制造各种声响表现音乐。
录音机、打击乐器
一、开始部分：
1、听音乐进教室。
2、发声练习并复习歌曲。
二、基本部分：
1、聆听《大海摇篮》
（1）完整地聆听歌曲。提示：歌中唱出了什么内容？你的心情怎样？
（2）复听歌曲，边听边用笔划线条，表示自己听到的感受。
（3）将歌曲、乐曲相比较，用简练的话说一说有什么不同？
2、聆听《海上风暴》
（1）完整地聆听管弦乐曲。提示：这段音乐告诉我们大海有了什么变化，你的心情怎样？试着模仿其中的一个声音，让同学相互评价。
（2）复听。边听边用笔划线条表示自己对这段音乐的感受。
3、编创与活动。
三、结束部分：
小结。
音乐鉴赏活动推荐篇十五
摘要：
音乐鉴赏是高中学生的必修模块，它是对欣赏音乐有更高层次、更高要求的感受和体验。目前学校音乐课仍然采用以“教材为主”，采用传统知识性灌输的方式开展教学，忽视学生对音乐的热情。所以在音乐鉴赏课上，要采用一种多元文化态度，利用“体验式教学”模式来开展高中音乐鉴赏教学工作。
一、“体验式音乐教学”的特征与模式。
（一）“体验式音乐教学”的作用。
1、提供多元的审美内容：如汲取世界音乐精华，融合姊妹艺术文化：“体验式音乐教学”的内容选择具有开放性和综合性，在课程内容的选择上可以吸收具有时代感、富有现代气息的优秀作品。
2、学会自主学习：音乐教学的网络环境，教师引导学生成为信息加工的主体。现在各种媒体所传播的不同风格的音乐给学生带来强有力的吸引力和选择范围。教师应尊重学生的选择，把优秀流行歌曲和通俗歌曲纳入教学计划，让学生自动学则健康有益的流行歌曲，在此过程，教师只进行把质量关即可。
3、培养学生的群体意识和合作交往能力应试教育的影响，学生的一大半的时间都在为考试而学习。并且无论在学校．老师还是家长眼里，成绩就是说明学生的一切。学生长期处于这样的压力下，心理健康受成绩额影响很大。在音乐课堂上采用“体验式”，让学生敢于交流自己的内心，缓解学习压力，培养他们的群体合作精神。
（二）“体验式音乐教学”的基本模式。
1、课内型的“体验式音乐教学”
在音乐课堂上，老师根据学生的情况设计教学内容，如通过教师示范辅助，如在高中音乐鉴赏第二单元《腔调情韵—多彩的民歌》，学习当中，老师会结合不同地域的民歌作典型乐句的不同的范唱，使学生能深入地理解各地民歌的演唱特点；有的音乐老师还给他们跳各地的民族舞蹈片断，让他们更深切地感受当地的民俗风情。这样的音乐教育方式深受学生的喜爱。有时，在音乐教育中，老师会在教学中按照学生的需要，把流行音乐带入课堂。让学生有选择去唱优秀的、明朗向上的作品。这样的方式在潜移默化中学生陶冶了情操而又毫无说教的枯燥。
2、课外型的音乐体验式教学。
“艺术源于生活”，在有条件的情况下，教师可结合实际情况，带领学生参加文艺汇演、民间艺术活动；组织学生欣赏综艺节目，或者一起对晚会、节目、台词、灯光、音响、服饰等进行品评和讨论。
二、“体验式音乐教学”的实施措施。
“体验式音乐教学”的教学情境创设要坚持“诱发性、真实性、接近性、合作性”的原则。具体措施初步归纳如下：
（一）创设体验情境，融入情感。
首先可创设实物演示情境即以实物为中心，略设必要情境，构成一个整体，以演示某一特定情境。如欣赏竹笛曲《姑苏行》时，可以用笛子演奏片段，用投影仪播放苏州园林美景，教学效果会达到事半功倍的效果。老师在音乐课上让学生欣赏《日落时分》、《海滨》、《圣歌》、《短小的故事》、《仙境》、《往日时光》，学生的心理和身体都会处于非常放松的状态；当让学生欣赏或演唱《太空计划》、《前奏曲》、《希望之歌》、《旋转》、《巴赫主题变奏曲》以及朝鲜族歌曲《红太阳照边疆》时，学生都觉得自己更自信了；还有当让学生欣赏诸如贝多芬的《英雄》、《命运》、《田园》以及《五星红旗》等这些雄浑大气、荡气回肠、催人奋进的音乐，可以缓解学生的自卑胆怯心理；而让学生们唱朝鲜族民歌，促进他们热爱自己家乡，自己民族的情怀。
（二）让学习方式与学习环境巧妙融合。
在学校，除了在班级内采用“体验式音乐教学”外，学校可以利用现有的条件，如课间广播，在不同的时间段选择不同的音乐进行播放，如在早上可以播放《山水情》、《振作精神》、《松弛》等，而晚上可以播放《小憩》、《晚安》、《日落时分》、《往日时光》等类型的音乐，让学生早上起来有个好心情，晚上可以放松的睡觉；中午课间播放能解放紧张的精神和肉体的音乐如《玛雅的故乡》、《多伦布的黎明》等类型的音乐；在饭间可以播放进餐音乐，如《爱》、《我渴望的欢乐》、《记忆》、《我得爱》等。通过这样，可以让所有学生在不同的时间段，不同的环境下，心理都得到放松，这样会使学生能更投入学习。在音乐课内外，可根据不同的内容创造不同的环境来刺激发展学生的各种才能，有助于对学生既“扬长”，又能“避短”，一专多能。
（三）师生互动，分享体验。
在音乐的学习中，让每位同学分享自己的心得，同学们之间敢于面对面讨论音乐，学生之间的互相分享在知识上可以互相增进，每位同学可以有机会查看彼此的内心世界，学会不同方位的思考，也可锻炼学生的语言表达能力。三、结语老师音乐教育课内容的选择教学内容的选择，尽可能的多体现多样化及现代化的特点，把学生的实际需求和现代社会音乐的发展走向。在音乐课上，老师要多关注培养学生的情感的表现．审美的能力。教师如何在课堂中善于运用“体验式”教学，还需要教师的长期揣摩和学习，能让学生在主动参加的过程中学到知识，是一项长期而有意义的工作。
参考文献：
[1]郭文庆。音乐鉴赏课“参与———体验”教学模式初探[j]。职业教育，20xx，（07）。
[2]赵冰。浅析高中音乐鉴赏课中的情感体验[j]。现代阅读，20xx，（21）。
[3]张静。如何提高中学音乐鉴赏课的教学水平[j]。中学教学参考，20xx（33）。
作者：冷保全单位：山东省临朐县实验中学。
音乐鉴赏活动推荐篇十六
在高中音乐教学活动中，音乐鉴赏的教学占有很大的份量，音乐鉴赏教学不但能够潜移默化的影响学生的人格，还能感染学生的内心。然而目前很多高中的音乐鉴赏教学现状却不容乐观，不但教学设施陈旧，教师的教学方法还比较单一，严重的影响着学生鉴赏音乐的能力。因此本文就对高中音乐鉴赏的现状进行了分析，并根据分析现状中得出的问题，提出解决对策，为高中的音乐鉴赏教学提供参考。
音乐鉴赏；高中音乐教学；存在问题和解决对策。
众所周知，音乐能够陶冶人的情操、体现人们的审美情绪、表达人们的思想情感。而高中作为学生生涯中一个非常重要的阶段，其音乐教学的主要任务就是提高高中生的音乐鉴赏能力，让学生通过教师的教学掌握正确的鉴赏音乐的方法，提高学生的审美水平。
目前很多高中音乐鉴赏存在的主要问题就是，如音乐教学设施陈旧、对音乐教学的不重视以及单一的教学方式等，严重的影响着学生的音乐鉴赏能力。因此必须要对其进行完善和改正。
（一）音乐教学设施陈旧。
目前很多高中院校的音乐教学设备都比较陈旧，主要体现在教学设备和音乐教材陈旧方面。并且随着我国科技的发展，网络的普及，陈旧的教学设施很显然已经无法适应目前音乐教学的需要了，极大的限制了学生学习音乐的积极性和主动性。同时陈旧的音乐教材，即无法满足学生对音乐的追求，也无法提高学生的审美观念，让学生在音乐鉴赏中还会出现一些错误性的理解。而且很多教师习惯性的选择流行音乐作为音乐教材，让学生对音乐的兴趣只停留在流行音乐中，对于中西方比较经典的音乐作品却不感兴趣，极大的影响着音乐鉴赏的教学。
（二）对于音乐教学不够重视。
受应试教育的影响，我国很多高中院校的教师和管理人员都对音乐课程有着一定的偏见，主要原因就是音乐课程不是高考的考试范围，因此不被重视。并且很多学校和老师都对音乐教学一直抱有负面的态度，认为音乐课程会影响到学生的学习成绩，因此即使有音乐鉴赏教学，也会被语文、数学以及地理等科目的教学所取代，严重的制约着音乐教学的开展。
（三）教师教学方法比较单一。
目前很多高中的音乐老师在教授学生音乐鉴赏时，以理论式为主，缺乏跟学生的互动。并且加上学生的人数比较多，教师在教学过程中也无法做到因材施教，经常的将音乐鉴赏课当成是分析课，从而大大的降低了学生学习音乐的兴趣。同时高中很多音乐教师都是业余的，不但缺乏基本的音乐素质，教学水平还比较低，其教学的方式只是为了完成教学任务，从不去考虑如何教授好音乐课程，来陶冶学生的情操。而且还有很多音乐教师在备课过程中，只关注怎么样准备教材，却没有准备如何给学生留出音乐鉴赏的思考空间，激发学生的思维能力，培养学生的创造能力，从而无法真正的发挥音乐鉴赏教学的作用。
可以从激发学生对音乐鉴赏课的兴趣和加强师生间的交流互动的方式来提高音乐鉴赏教学的能力。
（一）更新音乐设施，做好基础性的保障。
上文中我们分析到目前很多高中学校的音乐设施比较简单，甚至有的还没有音乐设施，因此必须要更新音乐设施。首先学校和领导应该意识到音乐鉴赏教学的重要性，让其了解到音乐鉴赏教学不会影响到语文、数学以及英语等高考科目的成绩，反而会让学生能够在音乐鉴赏中，放松心情，以更好的状态去学习高考科目。其次更新音乐教学设备和教学设施，如钢琴、长笛、多媒体教室等，以此来为音乐鉴赏课程的教学提供基础性的保障。
（二）体会音乐时代背景和音乐风格，激发学生的兴趣。
在激发学生对音乐鉴赏课的兴趣时，首先要让学生体会音乐的时代背景和音乐家的音乐风格。高中生目前正处于人生中一个非常关键的阶段，不但学习压力大，情感还比较困惑，因此音乐鉴赏课的教学不但有利于帮助学生树立明确的学习目标和人生目标，还能有效的抚平学生浮躁的情绪。在音乐鉴赏课中通过分析音乐家所处的时代背景和音乐的内容，让学生了解的音乐家的音乐风格，以此来激发学生对音乐作品的兴趣。如通过聆听贝多芬的作品，不但可以了解英雄主义时代的特征，还能了解到贝多芬的音乐风格，从而拓宽了学生的视野，提高了学生的音乐鉴赏水平。同时还可以让学生聆听不同题材的音乐作品，让其能够从各个角度来体会音乐的魅力。如通过听莫扎特、德彪西的音乐作品，感受其音乐表达方式，了解其音乐风格，以此来提高自己的音乐鉴赏能力。
（三）加强师生之间的互动。
鉴于目前很多高中学校的音乐鉴赏教学采用了灌输式的教学方式，不但无法激发学生的兴趣，也没有拉近师生之间的关系，影响着学生音乐鉴赏的成绩。因此本文认为可以采用互动式教学方法，来有目的的开展师生之间的互动，让学生成为教学的主体，教师作为教学的引导者和交流者，为学生营造一个民主的课堂氛围，让学生在轻松愉悦的教学过程中感受到音乐的感悟。并且在对互动式的教学过程中，教师还需要善于聆听学生的意见，要以鼓励和表扬的方式，对学生进行指导，以此来保证音乐鉴赏的教学成绩。如在多彩的民族风的音乐鉴赏课中，教师应该根据教学要求，来组织学生对民族音乐的产生和发展进行讨论，鼓励学生勇敢的发表自己的音乐看法，让学生在互动的过程中，体会到各个民族音乐的特点。教师在讨论过程中，应该根据学生的看法和意见，及时的进行补充，不但加强了师生之间的互动，还能学生真正的掌握了音乐鉴赏的能力。同时在互动过程中，教师切莫急于求成，必须要循序渐进，以此来让学生充分的理解教学内容，增加学生的课堂和情感参与度，保证教学成绩和学生的音乐鉴赏能力。
三、结束语。
综上所述，高中音乐鉴赏在提高高中生的整体素质中发挥着非常重要的作用。高中音乐教师必须要优化自己的教学方法、提高自己的教学水平、提高对音乐鉴赏教育的重视，以此来促进音乐鉴赏教学的开展。
参考文献。
[1]任璐。高中音乐教学中存在问题的对策研究[j]。无线音乐教育前沿，20xx，（4）。
[2]靳月。浅谈高中音乐鉴赏教学存在的弊端及其对策[j]。音乐时空，20xx，（7）：119—119。
[3]高杰。高中音乐课堂教学存在的问题与对策[j]。成功：教育，20xx，（9）：171—171。
作者：刘光鹏单位：湖南隆回县万和实验学校。
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音乐鉴赏活动推荐篇十七
学科：
年级：
教师：
学校：音乐高二陈明明龙口二中。
上学期教与学情况分析：
上学年音乐鉴赏课遵循“以音乐审美为核心”，感受了音乐的美，从探讨音乐能不能告诉我们什么到培养音乐的耳朵，增强了学生的鉴赏兴趣，感受了音乐不一样的美。
给学生美的享受，也为以后的.音乐鉴赏活动做了铺垫，以致提高学生的鉴赏能力。
根据新课程要求，从学生实际出发，本学期主要目的是让学生学习并鉴赏中国的民族民间音乐、外国的民间音乐以及具有时代性的音乐，让学生丰富音乐视野，提高审美能力，使学生树立多元化文化价值观。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识。
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线。
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平。
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量。
4、加强合作，优势互补，共同提高。
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求。
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
音乐欣赏课是考查学科。考查的方法分平时考查和期末考查两类。平时考查可采用课堂提问、书面作业等形式；期末考查可采用问卷、写作短文等形式。考查的内容重点为学生感受音乐的能力及分析、比较、鉴别音乐作品的能力。音乐欣赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。
音乐鉴赏活动推荐篇十八
经过上音乐欣赏选修课的我，第一次在课上那么近距离和静下心来聆听高雅艺，感觉心灵受到洗礼。真正感受到了那份艺术的震撼，对音乐有了新的认识。马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”这说明，如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，那么，音乐的美感就不能为学生所感受，音乐本身也会黯然失色。
在老师的教导下我们除了学习音乐理论知识外，我们还学习一了些简单的乐器知识，如：古筝，笙，笛子等。
在了解音乐的同时，我们也得了解一些著名的音乐家，其中有莫扎特和贝多芬，我觉得他太伟大了。贝多芬是人类艺术上最伟大的创造者之一。他一方面有着卓越的音乐天斌、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格；另一方面他那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想，形成他作为一个音乐家的特殊品质。他通过自己的创作，特别在他的九部交响曲中，反映了那个时代伟大的人民运动和最进步的思想。他以时代和个人的命运为题，通过深刻的哲理和感人的艺术形象相结合，写出了一系列交响乐作品，表现了从斗争到胜利、从黑暗到光明、从苦难到快乐的资产阶级上升时期的精神历程，他的九首交响曲象珍珠一样永远闪闪发光。贝多芬的九首交响曲在音乐史上立下了难以逾越的丰碑。
罗曼-罗兰曾称赞贝多芬是：“法国大革命和拿破仑帝国时期最伟大的音乐诗人，是最生动地描绘了拿破仑时期的暴风骤雨的艺术家；他的描绘包括人民的苦难、悲伤；战争的紧张以及自由精神那沉醉的狂欢。”贝多芬曾在笔记中写道：“自然神论，卢梭精神，因崇敬大自然的威严而带来的狂喜。但是没有虚假的夸张。人的幸福和内心安宁的感觉。这个乐章与其说是描绘牧歌风的田园丽色，不如说是抒发人们的“内心安宁”。
音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。音乐课则是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育的一门必修课。兴趣是指一个人经常趋向于认识，掌握某种事物，并具有积极情绪色彩的心理倾向。
培根说：“凡美而妙者，比例上必有怪异”。浪漫主义向往超越眼前的时代或境界去捕捉永恒，向后退回到过去、向前伸展入未来，跨越广阔的世界、穿过太空；一反古典主义的秩序、平衡、控制和一定范围内的完美，珍重自由、运动、激情和永不休止地向往和追求那不可攀登的高度。浪漫主义是感性多于理性、想象超越现实、本能超过理智。
在今后的学习中，我相信我会有更多机会欣赏到世界各地的音乐，能够通过音乐了解到更多地域文化知识，让我们一起来步入音乐的创造的奇妙世界。